O papel da história é o de contextualizar o presente a partir do olhar para o passado. Neste movimento, o campo da história da arte objetiva compreender o contexto social e histórico das obras artísticas de tempos passados. Mas este olhar para o passado nunca é um olhar neutro ou transparente. Em uma perspectiva pautada no campo dos estudos da Cultura Visual, o ato de olhar uma obra é sempre uma ação cultural. O olhar envolve a interpretação da obra do passado que parte de uma experiência do presente carregada de relações sociais e culturais. De encontro com esta discussão, a Base Nacional Comum Curricular (BNCC, 2018), orienta que o ensino das Artes Visuais deve promover uma aprendizagem que se relaciona com seis dimensões do conhecimento: Criação, Crítica, Estesia, Expressão, Fruição e Reflexão. Nestas dimensões, o/a aluno/a deve ser capaz de compreender, olhar criticamente, refletir e criar partindo da relação com obras artísticas de diferentes períodos e contextos culturais. Dessa forma, o/a professor/a de arte deve promover a discussão das obras artísticas apresentando seu contexto histórico e suas relações com a contemporaneidade (BRASIL, 2018). Para isso, o método de Image Watching de Robert William Ott vai ao encontro a proposta do olhar cultural discutida na Cultura Visual e consiste uma ferramenta para atender a demanda presente na BNCC a respeito da discussão das obras artísticas de diferentes períodos. O método aponta cinco etapas para analisar uma imagem artística: descrevendo, analisando, fundamentando, interpretando e revelando. Descrevendo: Descrevendo condiz com a etapa em que o observador precisa descrever o que está à sua frente em sua totalidade, pode-se realizar anotações dos detalhes identificados, as personagens presentes, as cores predominantes, as formas. O que você está vendo? Quais objetos, cores e formas são percebidos? Nesta etapa, pode ser interessante a elaboração de uma lista com os elementos observados. Analisando: O segundo momento é o Analisando, em que se busca analisar